井土英世志
「見えていて視えていないもの」

井土は、自らが撮影したニューヨークの写真を眺める時、そこにはニューヨークの風景とその時の空気を切り取ってきたと語る。2001年９月11日にワールドトレードセンターの崩壊映像が、メディアをかけ抜けた。彼は、都市が一瞬にして変化してしまう恐怖を目の当たりにした時、今という風景を作品として保存したいと強く思うようになる。それから、井土の作品は従来の印画紙に感光される写真のスタイルを変え、空間を意識した厚みがあり、様々な素材を使った作品となった。

すべては、風景を確かな物として残したネガフィルムから始まる。印画紙の他に厚紙、板、ゴム、絵具、粘土やプラスターボード等の素材を使う井土は、常に新しい素材への挑戦を続ける。霧をふいたり、筆を使ったり実験室のようなスタジオから彼の作品は生まれる。
今回の個展では、プラスターボードにセントラルパークや動物をジオラマ風に制作したもの、日本の花鳥風月を瓦のように立体感を持たせ描写したもの、モノクロプリントに手彩色したもの等、色々な技法の作品が展示される。

彼の尊敬するフランスの写真家ユジェーヌ・アジェが、職業写真家としてパリの街風景を切り取っているように、井土も常にカメラを手に散歩にでかける。時間のたまり場のような空間を見つけるとカメラを構える。「ふるさとの未来を思って、今ある風景を記憶に留めたい」と井土は言う。
井土の作品を見ると、視えないものが見えてくる。それは、遠い未来で誰かが見つめる郷愁の想いなのかもしれない。